Programmation

La poésie et la musicalité de Barbara résonnent à travers des titres connus et moins connus de la chanteuse, portés par une sensible sobriété.

Une performance burlesque entre réel et virtuel qui fait dialoguer une harpiste et son double, le geste instrumental et ses avatars numériques.

Entre le concert et le théâtre d’ombres, un voyage artistique et ludique qui joue à la fois sur l’œil et l’oreille pour nous faire découvrir un nouveau monde.

Les animaux ont la parole ! À travers des contes classiques ou moins connus, Laurent Daycard nous invite à écouter les grandes et petites bêtes.

1995, 2023, 1989 : c’est une danse à trois temps que nous propose Angelin Preljocaj qui a décidé de reprendre deux pièces importantes de son répertoire pour encadrer une création plus récente.

Pensée comme un pont entre la tradition du jazz et les esthétiques classiques et contemporaines, la compagnie fondée par Raphaël Imbert célèbre ses 25 ans avec une grande fête musicale !

Laissez-vous envoûter par une expérience magique à La Criée ! Marsatac transforme l’essai avec le lancement de la deuxième édition de son programme « Le Off de Marsatac », et continue d’investir les lieux les plus emblématiques de la ville, dont le théâtre de La Criée.

Une expérience à la fois tendre et joyeuse, à partager en famille, pour goûter au plaisir des histoires… et en emporter un peu avec soi !

Un spectacle à vivre en famille, pour petits et grands courageux, et une occasion unique d’entendre ce podcast culte emmené pour la première fois hors des murs de la Maison de la Radio.

Une performance créée à l’occasion du festival, où littérature et photographie s’entrelacent dans une langue habitée par le désir.

Comme toujours, Laura Vazquez déploie une écriture qu’elle porte avec une intensité rare, dans une adresse directe au public. Élise Blotière prolonge ce geste par un travail d’images attentif au vivant et aux transformations.

Une création qui fait entendre autrement une histoire qu’on ne doit pas oublier, pour que le nom de Shaïna ne soit pas effacé une seconde fois.

Un moment rare, entre entretien et concert dessiné, où la création devient une façon d’habiter le réel et, peut-être, de lui résister.

Avec Pente raide, Samira Negrouche et Marin Fouqué prennent le risque d’un échange sans filet : Un dialogue à vif, tendu entre deux pays qui s’éloignent, l’Algérie et la France.

Une lecture immersive, où le musée devient un terrain de jeu, de désir et de fiction.

Un spectacle haletant pour découvrir un héros malicieux et assister, en direct, à la fabrication d’une histoire.

Après Tartuffe Théorème, Macha Makeïeff continue d’explorer en compagnie de Molière la question de l’emprise, entre noirceur tragique et rire éclatant.

Un début de phrase et mille possibles ! Une invitation à ouvrir la porte du merveilleux pour pénétrer dans un monde où les mots des contes se mêlent aux sons des percussions.

Une épopée humaine et politique qui nous plonge dans l’histoire méconnue et passionnante de la Nouvelle Calédonie, portée par 15 artistes venu·es de trois continents, dans un puissant souffle musical.

La nature et le rapport au paysage sont deux éléments essentiels du travail de Radouan Mriziga. Dans son solo Atlas / the Mountain comme dans sa pièce pour six danseurs Magec / the Desert, il célèbre la culture du peuple amazigh. Sa langue, ses costumes, sa danse, ses musiques, ses savoirs enfouis. 

La nature et le rapport au paysage sont deux éléments essentiels du travail de Radouan Mriziga. Dans son solo Atlas / the Mountain comme dans sa pièce pour six danseurs Magec / the Desert, il célèbre la culture du peuple amazigh. Sa langue, ses costumes, sa danse, ses musiques, ses savoirs enfouis. Deux créations qui ouvrent une nouvelle trilogie ancrée dans l’histoire et les traditions, et déplacent notre regard sur les corps dans l’espace : aujourd’hui la montagne et le désert, bientôt la mer…

Dans FāSL, présenté en 2024 au Festival de Marseille, comme dans son nouveau solo SāHO, Nivine Kallas met son corps en jeu pour s’exprimer en toute liberté. Pour dire qui elle est et se montrer dans une vérité brute en faisant ressurgir ces moments d’une délicieuse absence quand, enfant, venait le temps de la récitation… 

Avec En même temps, créée pour neuf interprètes, Olivia Grandville explore l’ambivalence des chorégraphies de masse et des unissons bien réglés. Avec humour et lucidité. 

La troisième création de (LA)HORDE avec les danseur·ses du Ballet national de Marseille interroge notre rapport au soin, au regard, à l’héritage et à la transformation. Au présent et à l’avenir incertain à l’heure des crises et des désillusions…